1717射精品国产视频
国产系列

这就是美国梦的美好结局——La La Land For 2016

发布日期:2021-11-02 17:24    点击次数:195

再过十天,美国电影艺术与科学学院将宣布第89届奥斯卡金像奖的获奖者。在早前公布第89届奥斯卡提名时,发现《La La Land》获得了13项提名,其中有2首原创音乐进入了最佳原创配乐奖的提名范围。这个数字相当于著名电影《乱世佳人》的13项提名,紧随其后的是《泰坦尼克号》的14项提名,都是关于夏娃的。与此同时,在奥斯卡提名名单公布前不久上映的科幻大片《抵达》获得了8项奥斯卡提名,中国大陆几乎决定不引进的《月光》获得了8项奥斯卡提名,而在此之前,备受瞩目的战争片《钢锯岭》只获得了6项奥斯卡提名。

首先来说一下目前再知乎豆瓣等各种平台上对于《爱乐之城》的评价。大部分人都认为《爱乐之城》的成功不仅仅是在于催人泪下的剧情,最重要的一点是它振兴了已经消失多年的好莱坞歌舞电影。站在反方一部分人的观点认为电影剧情发展的节奏比较拖沓,一些歌舞场景的片段出现的比较突兀。截止到我写下这一段文字的时刻,我核对了一下各电影网站对于本片的评价,豆瓣上的评分是8.7,而IMDb给出的评分为8.5。首先说说目前知乎豆瓣等各种平台对爱乐之城的评价。大多数人认为爱乐之城的成功不仅仅在于催人泪下的剧情,更在于多年不见的好莱坞歌舞片的振兴。对面有人觉得电影剧情发展节奏比较慢,一些歌舞场面的片段显得比较突兀。写这段的时候,已经查了各电影网站对这部电影的评价。豆瓣上的评分是8.7,IMDb给的评分是8.5。

至于我个人对这部电影的评价,我给这部电影在豆瓣上的评分是五星,我在豆瓣上的评分标准大致如下。同时,我也表达了我对过去2016年一些热门电影的评价:

一星(很差):任何情况下都不建议看的电影。2016年,我给了包括《大鱼海棠》《杰森·伯恩》《魔兽争霸》《大纪念碑》《冰河世纪:碰撞历程》在内的一星电影。

二星(差):如果你对这个题材的电影特别感兴趣或者喜欢这个系列的电影,值得去电影院看。2016年,我在豆瓣上给了两星电影,包括《太空乘客》和《神奇动物在哪里找,在哪里可以找到》。《佩格林斯小姐的特殊儿童之家》,《独立日:复课》,《现在你见我2》。以上电影大多是著名导演或者传奇前辈拍的,但其实特效和视觉感还过得去,而剧情可能比较平淡或者经不起推敲。以上仅代表个人观点。

三星(OK):这个档次的电影值得看两遍或者很多遍。2016年有代表性的三星电影:《比利·林恩的漫长中场散步》《你的名字》《胭脂一号》。

四星(推荐):一部有望冲击今年奥斯卡最佳影片或最佳导演奖的电影。2016年,只有一部有代表性的四星电影获得评价:《动物话题》。四星电影通常有很高的观赏价值,但也有很高的艺术价值或思考价值。

五星(强烈推荐):这类电影不仅有望在当年冲击大奖,而且属于以往大部分同类型电影中的顶级水平,值得从岁月的大山里找出来专门观看。我觉得今年这个级别的电影有三部,分别是下半年上映的《钢锯岭》、《抵达》和《La La Land》。这些电影同时具有很高的艺术价值和思考研究价值。

以上提到的2016年备受关注的电影都是基于北美上映时间。没有看过没有上映的电影,比如《月光》《栅栏》。其中在知乎备受好评的《海边的曼彻斯特》,写完这篇影评后我还是放在硬盘上看了。

那么,《爱乐之城》是一部好作品还是一部烂片呢?我觉得《爱乐之城》很好,没有平时那么好。且不说这部电影不止一部配乐稳居当今影视圈的顶级水平,这部电影也深刻探讨了爱情与理想的取舍——是的,在我眼里,《爱乐之城》并不是一部浪漫的电影。我也不赞成把《爱乐之城》和《泰坦尼克号》上映前后对比,因为它们根本不是同一类型的电影。我对好莱坞音乐剧的研究不多,所以不敢说爱乐之城在好莱坞音乐剧中能站在哪里,但是我们已经很久没有在电影院看到好评如潮的音乐剧了,所以大家都说“这部电影让好莱坞音乐剧复活了,好像人们又回到了音乐剧的黄金时代”——大家熟悉的《雨中歌唱》在20世纪50年代初上映。但我第一次接触《在雨中歌唱》是在库布里克的电影《发条橘子》中。我觉得音乐剧应该是一部在电影前期还没有完全脱离舞台剧阴影的电影,而后期的电影开始创新,和我们看过的剧完全不一样。这也是为什么片中的男主角塞巴斯蒂安被他的朋友们称赞为“说他热爱爵士乐,但正是像你这样的人让爵士乐消亡”。就像中国正在消失的戏剧综艺,当一个东西停下来,拒绝整合创新,也就是这个东西消亡的时候,就是被世界遗忘的开始。目前,音乐剧在好莱坞乃至整个欧美电影市场的消失,其实是电影水平逐渐提升的一种表现。一部在这个时代上映的歌舞剧,真的能打动那些习惯于沉浸式和科幻动作的观众。目前,观众和影评人对《爱乐之城》的评价确实值得“重振好莱坞音乐剧”的赞誉。

《爱乐之城》确实很好,但它真的好到可以预测你可以提前六个月拿走奥斯卡小金人吗?恐怕不行。虽然在美国艺术电影协会的评委眼中,艺术价值可能比其他因素更重要。不过我觉得《钢锯岭》用纪录片的方式表现战争,是比较好的作品。在看《钢锯岭》的过程中,随着剧情的进行,我会感到紧张甚至害怕。另一方面,在《爱乐之城》的观影过程中,偶尔也会玩玩,会想到一些“这部电影有什么好的”或者“在这里用蒙太奇可以处理得更好”。虽然我承认认为我比导演更聪明更有能力是一个相当愚蠢的想法,但我不能否认“如果一个导演在观影体验中给观众这样的想法,会影响观众的观影质量”这个结论。我认为造成这种情况的主要原因在于影片开头情节发展缓慢。很明显,在二刷的时候看电影会顺畅很多,但是我们不能在评价电影的时候就假设所有甚至大部分观众都愿意花钱去电影院进行二刷。我甚至说我会更喜欢来。他不仅详细阐述了语言符号学的重要性,还为我打开了博弈论的大门。《降临》和《钢锯岭》都是让观众第一次看电影就觉得惊艳的电影,而爱乐之城在这方面就差很多了。

一部电影对观众的共鸣,可以反映出观众对电影的喜爱。这部电影最大的局限就是她很难和大部分观众产生很好的共鸣,导致很多观众回应“完全没有想哭的感觉”“完全没有戳”。想要和这部电影有完美的共鸣,至少要满足两个条件:一是有梦想,深受伤害;第二,你有过一段难忘的恋爱经历,和爱人分手了。

第一个条件很容易理解。世界上还有很多有梦想的人。问题是,并不是所有心中有梦想的人都能对这部音乐剧产生很好的共鸣。因为后一个条件要求你的梦想要“被现实的海洋冷冷地拍到”,而21世纪的主流价值观则认为,只要努力,什么都不能实现。很难看出理想浪漫主义和现实主义的区别。为什么我喜欢黑暗骑士,因为有一样东西真的触动了我的心。那就是枷锁制度。现在,有多少人能为真正的梦想而努力?如今,父母和老师衡量孩子能否成功的标准是成绩。而且不是在所有科目,而只是在主要科目。我同意考试和成绩制度,但我不认为一个人的成绩可以代替理想。成就是一个数字,即使这个数字的意义不仅仅是一个数字,它也不能衡量一个人的天赋和努力;即使这个数字已经用丹沙朱墨写在一个人的脸上,这个数字也不能代替和描述这个人灵魂的丝毫。我曾经问过我们学校一个高年级的学生关于她未来的计划,她回答说她想当老师。不敢说做一个受人尊敬的老师不是一个崇高的理想,但当时总觉得少了点什么。其实,人人都想当老师学习,分到一个铁饭碗,然后无忧无虑地生活的时代,只存在于妈妈的故事里,我以为会一去不复返。就成绩而言,禁止做其他事情。比如禁止打球,第三年换了手,这个人还能成为优秀运动员吗?人们被禁止弹钢琴。高中三年后,他们的手变了。这个人还能成为钢琴家吗?另一个乐于助人的朋友曾经告诉我,他希望将来成为一名医生。当医生当然是一个很好的目标,但是我和他住在同一个宿舍,但是我从来没有见过他读医学书籍。更糟糕的是,他似乎天生头晕。我流鼻血的时候,他躲在厕所里——学医真的救不了中国人...这部电影理性地探讨了现实与理想的差异,在我眼里,它已经成为爱情与梦想的相互阻碍与取舍。阻碍我和我的理想的不是现实,而是社会。这个社会不能再容忍梦了,也很难理解梦。因为在这个时候,被主流媒体宣传了很久的正能量被放在了另一群真正站出来反抗悲惨命运的斗士身上,成为了一种冷漠的讽刺。因为曾几何时,因为缺乏制度,报刊杂志上的焦点人物克服困难成就一番事业;然而,今天,我们被已经成为枷锁的制度所困扰,根本没有机会克服困难。

第二,你需要有一段难忘的恋爱经历。看到这,很多读者可能会站出来喊“我有!”没错。可惜这部2017年情人节登陆的电影,并不适合情侣观看。如上所述,这部电影的重点是梦想,而不是爱情。在电影院看爱乐之城,和伴侣一起过情人节,对彼此来说都是一个尴尬的选择。即使你被电影深深打动,你的眼泪也不会为坐在你身边牵着你手的那个人而流。基本上“有难忘的恋爱经历”一票否决了25岁以下观众对这部电影产生完美共鸣的可能性。而且,并不要求你目前的感情状态是单身,但刻骨铭心的恋爱经历前提是“走了”。

总而言之,《爱乐之城》不是一部适合带现任去看的电影。她真的不适合过情人节!昨天带女朋友去电影院哭的男生,你们都可以回去跪榴莲了。至于那些知道现状被女朋友拽着去看电影的男生,我怀疑你做了假女朋友...

以上两点是我认为适合看电影的前提。让我们开始分析电影本身。

大概是2016年奥斯卡最佳影片提名公布的时候,我才意识到有这么一部电影值得一看。我知道爱乐之城将在情人节前七天在中国大陆上映。

正常情况下,我看电影的时候总是提前做很多功课。但是因为对爱情片不太感兴趣(当时是爱情片)又避免剧透,所以在进入电影之前对这部电影一无所知。除了设置闹钟早上9: 30起床,唯一的准备就是在每次看电影前上厕所的基础上擦眼镜。所以当时我了解到片名中的La La这个词可能隐含着双关的意思,就没有深究。后来才知道,La La Land是洛杉矶的别称,La是洛杉矶角的缩写。比如洛杉矶湖人队的球衣上就有LA这个词。同时,这个词在俚语中的意思是幻境,用来形容一些与现实脱节或脱节的想法。如果在看电影之前知道一点不会引起剧透的基础知识,我大概不会像大多数人一样把爱乐之城当成浪漫电影,爱乐之城也不是浪漫电影。

电影的开头很奇怪,用了一首歌舞作为电影的开场线。这首歌舞的出现相当突兀。请允许我用“震撼人心”这个词来形容电影情节:高速公路上堵车时,演员们跳下车,载歌载舞——于是,开场后我第一部剧的观影体验就出现在电影开场一分钟之内。如果她刚下来,交通就开始动了,岂不是很尴尬...更令人震惊的是,高速公路上的人都跳下车,一起跳舞,跳到别人的屋顶上使劲蹦,那会是...虽然之前没有学过歌舞电影,但是对印度电影的了解也非常有限。但至少我没有那种好像在看《三个白痴》里歌舞场面里手撕恶魔的感觉。这首歌相当好,因为它让人投入其中。

我非常喜欢《太阳的另一天》的旋律。这首歌的背景音乐很有节奏感。这首歌基本涵盖了整部电影的故事梗概。第一句歌词提到了一对因为各自的目标而在车站分道扬镳的情侣:

我记得那天。

我把他留在了灰狗车站(灰狗在美国似乎是一种便宜的旅游巴士)。

圣达菲的西边。

我们只有17岁,但他是如此甜美,感觉如此真实。

但我做了我必须做的。

因为我知道会是这样。

这部电影上映的时候(也就是2017年情人节),我看完了,然后下载了电影的原曲,第二天开始写这篇文章,第三天又刷了两遍电影。整个2016年,我没有再去电影院看《钢锯岭》,也没有再回放映室看《来了》。为什么我要把这部电影刷两遍?因为我意识到看歌舞,歌曲不仅仅是用来渲染气氛,像以前看过的电影一样掀起剧情的转折。音乐取代了音乐剧中的台词。

这句歌词呼应了很多人质疑的电影结尾,但剧本的第一段暗示了这对夫妻的未来。而且,开口唱歌的角色似乎也能预料到这一点,接受这个结果。当爱情在自己和理想之间受阻时,她可以欣然放弃爱情,深爱对方。虽然离别没有她想象的那么幸福轻松。

下面的歌词开始展现了Mia对自己未来和追求的美好期待,尤其是演技,同时也诉说了没钱的尴尬。在每个部门的这一部分,虽然这首歌不是米娅自己唱的,但描绘的场景是离奇的,与电影结尾的事件一致:

也许有一天在这个慵懒的小镇。

他将坐在熄灯的电影院。

看着我的脸,记得你和我有多熟悉。

事件的顺序真的很乱,但如果你看完电影后,巧妙地将这首被提名为最佳原创配乐的歌曲下载到你的设备上,我们还可以找到其他明显与剧情一致的歌词。比如对应米娅即将放弃理想时给我留下相对深刻印象的一句台词:“我在台上哭了,他们却开始笑了。”:

我搜寻了山里所有的山峰。

追逐所有的光芒。

当他们让你失望的时候。

你会从地上爬起来。

早上来回滚动。

又是一个阳光明媚的日子。

以上大概是这首歌第一段比较重要的歌词,所以就不贴英文原文了。我是文字翻译,所以和大家看到的歌词版本的翻译不一样,因为我不是一个好的翻译,我只是歌词的搬运工。

下一段是另一个人唱的,但歌词和塞巴斯蒂安的经历差不多。虽然别人不喜欢,但只要有音乐我就满足了。

与突兀的出场相比,歌曲的结尾促进了电影情节的发展。当音乐停止,堵车结束,塞巴斯蒂安在米娅身后使劲按喇叭,米娅给他一个中指。

显然,剧中男女主角的第一印象可以用“不好”来形容。Mia的车很正常,Sebastian的老爷车有些古典,在中国被称为古怪。但无论如何,他们给观众留下的第一印象是“他们两个性格完全不一样”。在我看来,一对毫无共同之处的夫妻很难长久。

从影片开头的情节可以看出,米娅对塞巴斯蒂安的第一印象非常不好。其次,从两首原创歌曲的歌词中可以推断出,Mia的第一要务其实是对事业和爱好的追求,她没有任何对爱情的渴望,而是明确表示愿意为了理想放弃爱情。

电影中的第二首曲目在几次切换场景后很快出现。曲调欢快而清晰。这时,米娅最好的朋友试图拉米娅出去参加社交舞会。虽然米娅一开始不感兴趣,但她很快就进入了状态。她在那天之前的试镜中没有得到预期的结果,但她最终选择走出内心的失落,重拾对梦想的信心。第二首歌《人群中有人》的歌词描述了米娅对试镜的渴望和期待。“人群中的过客可能有你需要认识的人,可以帮我去天堂(请允许我用天堂的翻译)”和“人群中的过客可能有可以带你去你想去的地方的人,只要你做好被挖掘的准备”这两句歌词表达了一匹自以为是千里马的马迎接伯乐的期待。这段歌词对应了米娅受到选角导演青睐的故事。

Someone In The Crowd - La La Land《爱乐之城》原声歌曲http://www.iqiyi.com/w_19rucl3fv1.html#vfrm=2-3-0-1人群中的某个人——拉·拉·兰德《爱乐之城》原声带http://www.iqiyi.com/w_19rucl3fv1.html#vfrm=2-3-0-1.

导演在切换两位主角的相关情节时,使用了巧妙的蒙太奇手法。更不寻常的是,这一次镜头的切换并没有像其他蒙太奇镜头那样以画面为媒介,而是以音乐为媒介。蒙太奇是将两个或两个以上的剪辑和素材连接在一起,利用画面转移造成的错觉,引导观众联想到两个素材的一种方式。影片中使用的最完美的蒙太奇手法属于《2001 Tai 空漫游(2001: A [/H/]太空奥德赛)》中,猿猴将手中作为工具的骨头抛向天空空并将其变成了一架航天飞行器的镜头——斯坦利·库布里克通过连接两个不相关的镜头让观众产生了“尽管经历了数百万年的进化”。导演把钢琴声和口哨的镜头联系起来,然后开始描述塞巴斯蒂安的生活。

下面关于塞巴斯蒂安的一段比较直接,导演简单粗暴地设计了一段对话。塞巴斯蒂安没有用炫目的色彩扰乱歌词,而是表达了他对音乐近乎疯狂的热爱。对待爱情的态度就是随便看一眼就扔在地上的态度。

在故事的这个阶段,米娅和塞巴斯蒂安开始展示他们的相似之处。虽然第一次见面不愉快,但两人的驾驶风格截然不同,对艺术的爱好也完全不合拍,都选择了把理想放在爱情之前。

事实上,塞巴斯蒂安和米娅还有第二个相似之处:他们都非常不专业。根据电影台词,塞巴斯蒂安几乎被解雇,因为他没有按照老板的指示在餐厅播放适合播放的音乐。收到警告的塞巴斯蒂安在播放完一首圣诞歌曲后,忍不住开始播放即兴爵士音乐,餐厅经理对此深恶痛绝。

屏幕上,聚光灯照耀下来。除了塞巴斯蒂安和他的钢琴,餐厅里所有真正重要的人和事以及周围的一切都变得暗淡无光,逐渐没有黑暗的轮廓被吞噬。调整后的灯光效果似乎暗示着观众从电影院出来,来到剧院观看钢琴独奏音乐会。但当最后一个音符落下时,原本应该在观众幻觉中产生的掌声被周围冰冷微弱的刀叉声所取代,然后餐厅主管出来告诉男主角他被解雇了。

在塞巴斯蒂安表演期间,米娅进入了餐厅。她意识到这两个人可能有共同之处——说真的,我怀疑他们不敬业,所以她打算搭讪。结果没想到英雄刚被开除,心里很不爽。米娅被期望把冷屁股放在脸上。因此,影片中男女主角的第二次相遇也以泪洗面。在这两次会面中,双方并没有进行正式的交谈。

他们第三次见面是在塞巴斯蒂安被解雇后的新工作场所。米娅热情地点歌,点了一首对于一个严肃音乐人来说特别尴尬的流行音乐《我跑》,还做了各种“来了又拉”的动作。随后塞巴斯蒂安向米娅表白了自己对爵士乐的热爱,这被记录为双方的第一次正常交流。

塞巴斯蒂安不太友好,也不容易相处。通过哨子和餐厅里发生的事情,我们可以看出塞巴斯蒂安似乎与我们印象中的音乐家不同——他有点粗鲁。

这个结论看完电影可能会遭到很多人的反对,但就在我提到蒙太奇镜头的作用时,导演把塞巴斯蒂安在职场失意时对米娅充满激情的冷漠与高速公路上吹口哨的场景联系了起来,尤其是塞巴斯蒂安在下一个片段中主动表明自己对米娅没有感情,然后把她脚上的土踢了一脚——你见过一个男人在和女人独处的时候抛弃了别人,浪费了自己的浪漫之夜吗?

有人认为此时的塞巴斯蒂安其实对米娅是有感情的,因为在后面的镜头中,可以看到米娅的车和赛停在不同的方向,而赛却陪着米娅走了这么长的冤枉路。第一次看电影的时候,注意到塞巴斯蒂安的停车位好像在俱乐部门口。刷了两遍,注意到米娅离开时塞巴斯蒂安的方向似乎真的证明了一条很长的路被堵死了。但让塞巴斯蒂安走这么远的路,与其说是爱,不如说是道歉。塞巴斯蒂安此前曾向米娅承认,他之前的行为确实相当草率。

随着季节的变化和春天的到来,男女主角开始互相理解。塞巴斯蒂安希望有自己的爵士俱乐部,但米娅讨厌爵士。自从被姑姑曝光后,米娅一直梦想成为一名优秀的演员。这就是为什么她选择在华纳影城附近的一家咖啡店工作。咖啡店对面是英格丽·褒曼曾经在卡萨布兰卡站过的窗台。虽然他们的爱好完全不同,但塞巴斯蒂安一点也不喜欢米娅,米娅嘲笑塞巴斯蒂安最喜欢的爵士乐。但是他们的爱好都是即将逝去的事物中的瑰宝。

那年夏天,一对显然没有相同爱好和共同语言的情侣走在一起,而将他们紧密联系在一起的,是他们对理想的执着追求和对艺术痴迷的热爱。

影片开头可能没有注意到,但影片根据四季的变化分为五章。

从电影一开始,洛杉矶就是冬天,他们第一次见面的时候,是春天,当爱的火焰猛烈燃烧的时候,是夏天。

这五章不仅仅是季节的变化。这部电影用口语词“秋天”来表达秋天,而不是书面语词“秋天”。秋天在英语中也是“落下”的意思。电影《春夏秋冬》也对应了米娅和塞巴斯蒂安的情感状态。

严格来说,我在电影一开始并不是很喜欢这样的一对。我听过很多人说塞巴斯蒂安伤害米娅最深:“你知道什么?你只是个演员。”这句话开始让米娅意识到,因为他们的兴趣和职业相差甚远,他们之间的误会是不可避免的。我觉得真正伤害她的应该是这样一句话:“可能当时我落魄,你好像对我有优越感。”

和塞巴斯蒂安的爱情相比,米娅真的很在乎成为演员的目标。塞巴斯蒂安的话其实戳中了米娅的软肋。

在我看来,米娅和塞巴斯蒂安属于那种在寒冷的冬天互相拥抱取暖的人,他们的感情已经走过了仲夏。至于他们的事业——关注事业而非理想,塞巴斯蒂安已经过了初露头角的春天,去了炎热的夏天,把米娅独自留在寒冷中。这个时候,如果塞巴斯蒂安再去拥抱米娅,他只是在寻找寒冷。

塞巴斯蒂安认为他改变了自己的梦想,所以他变得成熟了。

他真的变了,但不一定会变得成熟。

他愿意改变自己的理想,和基思一起做自己不喜欢的音乐,因为他误以为米娅想让他找一份稳定的工作。根据我们今天的中国社会,这是一个可以养家糊口的职业。

相比米娅,塞巴斯蒂安作为一个男人,除了自己的理想和目标,还有其他的负担,需要考虑米娅不用考虑的事情。他愿意最终改变对米娅的理想。

然而,在追求理想的道路上,独立放弃是最可怕的事情,而被制度化是最愚蠢的事情。就像唐僧师徒去了假雷音寺,然后带回了一些真假不分的经书。然后他们错误地认为自己向西方学习成功了,于是他们回家,高高兴兴地回家,向所有的听众宣告,他们实现了自己的理想,达到了最终的目的。从那时起,他们是一个成功的人。

我认识一个出生在农民家庭的人。他小时候,家里很穷。他的优点是学习努力,只要有书读,有课上,他就很开心。他最终以优异的成绩毕业,然后在广州的一所大学担任教授。

然而,从他的话语中,他感激教他课程的老师,但他从未为帮助自己培养出同样优秀的博士生而自豪。他说他一生中最成功的事情就是走出农村。

听完之后,我对“无缘无故出农村”这几个字感到厌恶。他真的很努力,但这种努力不是源于他对梦想的追求,而是源于他对周围环境的憎恨。

这样恶劣的环境,让一个没有理想的成功人士,在思想上变得扭曲,对周围的一切充满了蔑视和不宽容。

好在当时我们意识到这样的环境对培养有理想、有抱负的有志青年没有帮助,反而毁掉了一批有才华的青年人才——从人性层面上毁掉的。所以我们的国家和我们的社会不遗余力地改善这样一个可怕的环境。

相反,遗憾的是,虽然我们逐渐改变了如此可怕的环境,却意外地创造了另一个不利于帮助培养有理想有抱负的人的世界。《黑客帝国》中的黑客世界非常真实。哥德尔定律认为,一个完美的系统几乎不能涵盖任何情况,其中一些情况必须从完整的系统中分离出来。我们改变了过去的环境,但我们不可能一劳永逸地解决所有的问题,因为随着环境不断变好,新的问题也在不断出现。为了改善民生,苏联政府建立了著名的切尔诺贝利和发电站。但是有一天反应堆着火了,这是一个新的问题,可能存在于更好的环境中。前苏联政府用混凝土坟墓在很短的时间内解决了这个问题。

不幸的是,我们仍然不知道现状已经改变。大多数饱受恶劣环境之苦的人现在都过着安逸的生活。造成比切尔诺贝利更大伤害的事故应该是福岛事故。大家都知道福岛核事故发生在两年前,但只有少数人知道东营这座电厂不止一次发生过反应堆泄漏事故。当大家都意识到这个问题可以早点解决的时候,东亚所有沿海国家就不用那么担心了——我们现在都不敢吃日本海鲜鱼了。

和那种人在一起,他们大概不会在那种可怕的环境下完全失去理智。

在我读高中的时候,有一位校长曾经和我聊过,为了消除我在追求中因“挫折”而导致的抑郁——与其说是挫折,不如说是枷锁。

黄主席看起来像一头凶猛的狮子。在他让我进入办公室的第一秒钟坐下来之前,我就发现了这一点。他曾经希望成为一名士兵。

如果我没记错的话,他似乎超过了军队愿意招收新兵时的年龄限制——这个年龄限制是他的桎梏。我不敢说校长可能有当将军的天赋,但至少米娅比他幸运多了,因为米娅还有试镜的机会。

幸运的是,我们的校长非常开明。他不那么坚持参军。他欣然成为了一名职业中学教师,最终一步步升到了现在的位置。

相比于没有梦想的成功,放弃梦想改变初衷的成功,我将其归为另一种情况。我称之为“妥协”。

塞巴斯蒂安最终选择了妥协。

军人和中学校长差别很大,但乐队键盘手和音乐俱乐部老板差别没那么大。

首先,塞巴斯蒂安在放他不喜欢的音乐。当塞巴斯蒂安说:“你没想到乐队会成功。”我下意识觉得米娅绝对不会这么想。仔细考虑之后,你会发现Mia其实应该是这么想的。为什么这个乐队不应该成功?原因很简单。和我大部分同学体育课都很积极,都上过雅思课,但是都在睡觉的原因是一样的。

如果成功了,那就妥协。

第一次接触到妥协的行为,我在《肖申克的救赎》里读到一句话,指出什么是制度化:一开始你很讨厌,后来慢慢习惯了,过了足够的时间,你就会依赖它,再也不会离开。这个过程就是制度化。

像安迪先生一样,比尔·特纳,一个在海盗船上自举的人,最终成为了他讨厌的飞行荷兰人的一部分。

对于梦想路上的那些荆棘,你恨它们是对的,这样你就可以毫不犹豫地去砍。如果你开始习惯路上的荆棘,你很快就会加入其中,成为荆棘的一部分。

为了筹钱开自己的俱乐部,他不得不自卑,勉强演奏自己不喜欢的音乐。这是塞巴斯蒂安追求理想的一根刺,他应该把它剪掉。然而,他厌倦了切割,坐下来休息。他习惯了被荆棘刺出血。他发现躺在荆棘上不那么痛苦,所以还是躺在荆棘上比较好。

这是妥协。

导致他们直接分手的原因是米娅个人表演的失败。不管塞巴斯蒂安怎么努力挽回,米娅最终还是离开了。

秋天到了,爱情开始褪色。

分手的原因是米娅放弃了当演员的梦想。这时,一对恋人让步了,另一对放弃了。两个人最后的共同点就是筋疲力尽,他们已经没有必要在一起了。

随着电影院的气氛进入深秋,他们的爱情也进入了秋天,他们各自的生活也到了秋天。他们已经完全过了各自人生奋斗的年龄阶段。

米娅的独白是整部电影最重要的转折点。这出戏既失败又成功。这部剧的失败导致了米娅和塞巴斯蒂安分道扬镳,这部剧的成功也导致了他们再也不可能复合的可能性。

首先,在和米娅的战斗中,塞巴斯蒂安发现自己其实是有目标要追求的。通过塞巴斯蒂安,米娅认识了选角导演,并获得了在巴黎演戏的机会。

在这一点上,米娅和塞巴斯蒂安基本处于平衡状态。他们半途而废,妥协了,痛苦不堪。这一刻,两人的追梦之路不仅回到了正轨,还到达了美好的终点。

米娅曾经在公园问塞巴斯蒂安:“我们在哪里?”塞巴斯蒂安回答说他不知道。很快米娅就获得了这个角色,并将飞往法国,而塞巴斯蒂安则需要留在美国,为他的爵士俱乐部做准备。

影片中的“冬天”这个词还没有打出来,但当Mia问及那句话时,Sebastian的回答表明他们的感情又回到了寒冷的冬天,这是一切的起源。塞巴斯蒂安开始抱怨不够精致。

潮水过后,一段爱情结束了。塞巴斯蒂安和米娅为了自己的事业和追求,各自放弃了和对方在一起的机会。这样的结局怎么能说是意料之外呢?早在电影开篇,《太阳的另一天》就已经说得很清楚很透彻了。这样的结果怎么能说不合理呢?两个人因为寒冷而互相拥抱,用自己的体温来温暖对方,但现在双方都找到了自己的篝火,只为保持温暖。

冬天回来了,一对恋人,被理想摧毁。

秋天的树不见了,海边的棕榈树来了。这是一张海报:五年后的冬天。

这位穿着得体的女士从越野车上走下来,镜头跟着她优雅的身影进入了米娅五年前工作的咖啡馆,也就是华纳影城旁边的那家。

五年前,当米娅还在这里工作的时候,一个电影明星在这家咖啡馆做了同样的事情。她要了一杯咖啡,咖啡馆愿意为电影明星提供免费咖啡,而米娅和电影明星坚持要付钱。他们把钱塞进玻璃罐,然后转身离开,上了车离开了。

到了电影结尾,我们不知道男主角塞巴斯蒂安最终会不会结婚,但至少导演告诉我们,米娅已经结婚生子了。

在某个地方,两个做了一个完美梦的人在一个寒冷的冬天再次相遇。塞巴斯蒂安根据米娅的意愿,将他的爵士俱乐部命名为“SEBS”。

说到这样的结局,我又有了和其他电影比较的欲望。

什么样的电影会有比高潮阶段结束时的高潮更大的另一个高潮?有哪部电影在高潮后一分钟就结束了,所有的情节都开始放字幕,让观众目瞪口呆?

在愚弄观众方面,《2001:太空漫游》绝对是其中的佼佼者。据说49年前《2001 Tai 空漫游》上映时,几乎所有的观众甚至影评人都觉得被这部花了5年时间才完成的无聊科幻片愚弄了。

与《2001太空漫游》相比,《爱乐之城》的结尾段更梦幻。完全出乎米娅的想象。她跟着钢琴回到塞巴斯蒂安工作的餐馆。在人群中,没有人在乎塞巴斯蒂安,但在音乐世界里,塞巴斯蒂安不在乎别人。对米娅来说,热情取代了冷漠。对于理想,餐厅主管和咖啡店老板都会把抗拒变成帮助。那天米娅上演独角戏的时候,塞巴斯蒂安没有为乐队拍照。相反,他和他们看电影的那天一样。塞巴斯蒂安在戏剧结束时第一个站起来,带动观众鼓掌。他总是站在她身边,跟着她漂洋过海,沿着塞纳河跳舞,在埃菲尔铁塔下创作爵士音乐。回国后,他们结婚生子,最后开车来到这个爵士俱乐部。

塞巴斯蒂安坐在米娅旁边,看着舞台。灯光照在表演者的脸颊上——那是塞巴斯蒂安。

虽然表达的意思完全不同,但表演镜头和经典的2001 Tai 空漫游非常相似!

灯又亮了,一个男人在米娅身边换了位置。

如果塞巴斯蒂安坐在米娅旁边,他就不能坐在舞台上玩耍。

《爱乐之城》结尾片段 - 腾讯视频https://v.qq.com/x/page/a0373gjfpa2.html爱乐之城-腾讯视频https://v.qq.com/x/page/a0373gjfpa2.html.结尾片段

最后播放的歌曲是尾声——来自“爱乐之城”配乐。它把这部电影的所有曲目结合得如此完美,以至于我看完电影后甚至把《太阳的另一天》的旋律和《人群中的某个人》的旋律混淆了。这段音乐以Mia和Sebastian Theme开头——来自《爱乐之城》的配乐,这是这部电影的第三段音乐。塞巴斯蒂安一开始在餐馆里演奏。当这个蒙太奇镜头持续1分15秒时,音乐变成了《太阳的另一天》,节奏变得轻快。米娅和塞巴斯蒂安结束了过去的一段时间,第二天在阳光下开始了新的旅程。当这个片段持续2分13秒时,《人群中有人》的第一个音符紧紧地抓住了《太阳的另一天》的最后一个音符。在梦幻和幻想的旅程中,米娅跑进了冲刺阶段。在茫茫人海中,米娅遇到了那个能把脚抬离地面,飞向天空的人空。2分50秒后,音乐在高潮结束时转为平和,变得舒缓谨慎。当角色的剪影进入试镜室时,《做梦的傻瓜》。米娅飞起,降落在巴黎,塞纳河上的音乐又变得浪漫起来,就像天文馆里踩星空的舞步——“天文馆”。5分46秒,法国之旅结束,米娅回到美国,一部电影让她成为电影明星。她和他有一个孩子,音乐回到了星城。这个蒙太奇持续了7分39秒。与塞巴斯蒂安和米娅之前的《星城》表演相比,这次表演缺少了一个结尾。

很多观众注意到了这个缺失的结局,米娅在离开俱乐部前转身回去。电影结束了,但我们不知道故事是否结束了。很多观众认为故事还没有结束,或者希望还没有结束。导演给我们留下了一个开放式的结局。这首没有结尾的音乐是象征着一段没有完全结束的爱情,还是暗示着一段无关紧要的爱情结局?

自1776年《独立宣言》在费城获得批准以来,两百多年来,世世代代的美国人一直坚信,通过不懈的努力,可以实现更美好的生活,通过勤奋、创造力、勇气和决心,人民繁荣昌盛,永无止境。在这将近两个半世纪的时间跨度里,来自世界各地、地球各个角落的年轻人怀揣梦想来到了美国这片土地,在这片陌生的大陆上创作了属于自己的价格片。这部电影的两位主角,正是这样深受美国梦影响的青年男女,无论是为了爱情妥协,还是因为屈辱而放弃。两位主人公始终秉持着美国梦的初衷。这部身着印度歌舞的电影,有着美国精神的内核。

经过六年的努力,终于留下了一对陌生人,站在五年后严冬的寒风中。他们得到的,付出的,永远失去的,都在时间的长河中失去了。美国梦最后的大团圆结局是五年后的寒冬。

在漫画《守望者》中,喜剧演员曾经说过:“美国梦是什么?美国梦实现了,就在你面前。”

爱情最终沦为梦想的牺牲品。

作者:哈维发条坏掉的橘子(陌生人)。

图片来源:Mtime时间网。

视频来源:太阳的另一天。

腾讯视频



Powered by 1717射精品国产视频 @2013-2021 RSS地图 HTML地图

2013-2021 版权所有